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| Paul Claudel |
Edwin Benson
22.12.2021
Die geplante
„Renovierung“ des Inneren der mittelalterlichen Kathedrale Notre Dame in Paris,
Frankreich, wird das ehrwürdige Gebäude in das verwandeln, was viele als
„aufgeweckte“ Modernisierung bezeichnen. Eine solche Deformation des erhabenen
Heiligtums Unserer Lieben Frau muss bekämpft und dagegen protestiert werden.
Die Gründe für diesen
Widerstand werden am besten von denjenigen dargelegt, die bei ihrem Besuch der
Kathedrale besondere Gnaden von Unserer Lieben Frau erhalten haben. Ihr
zeitloses Zeugnis dient dazu, zu zeigen, warum Architektur und Design so
wichtig sind. Diejenigen, die heute protestieren, müssen ihre Stimmen mit denen
der Vergangenheit vereinen, um dieses erhabenste Kunstwerk zu verteidigen.
Die Stimme
eines Dichters
Daher ist es angebracht,
die Worte des berühmten französischen Dichters Paul Claudel (1868-1955)
vorzutragen, dessen Leben sich bei seinem Besuch von Notre Dame veränderte.
Die meisten Amerikaner kennen
Paul Claudel nicht. Relativ wenige seiner Gedichte wurden ins Englische
übersetzt. Britannica bietet diese kurze Beschreibung: „Dichter, Dramatiker,
Essayist, eine herausragende Kraft in der französischen Literatur der ersten
Hälfte des 20. Jahrhunderts, dessen Werke ihre lyrische Inspiration, ihre
Einheit und Reichweite sowie ihren prophetischen Ton aus seinem Glauben an Gott
beziehen.“
In seiner Jugend
beschritt Paul Claudel einen Weg, den sehr viele gläubige katholische Eltern
ihre Kinder gehen sahen. Er gab den Glauben auf und war auf dem besten Weg zum
Agnostizismus.
25. Dezember 1886
Am Abend des
Weihnachtstages betrat der Achtzehnjährige während der Vesper Notre Dame – mehr
aus Neugier und Langeweile als aus anderen Gründen. In seinem Gedicht „25.
Dezember 1886“ beschreibt er das überwältigende Erlebnis.
Schließlich hast Du, meine liebe Frau, den ersten Schritt
getan.
Denn ich war nur einer von denen, die in der mürrischen,
unaufmerksamen Menge „herumstanden“,
Ein Element, das „herumstand“, verloren in der Mitte des
trampelnden, dicht gedrängten Mobs.
Dann arbeitete Unsere
Liebe Frau daran, Claudel aus seiner Gleichgültigkeit zu retten, und nutzte
dabei die Atmosphäre der Kathedrale als ihr Werkzeug.
Und das Heiligtum in der Mitte erstrahlte in Gold und
Leinen, und der große Teppich mit der Anordnung der Zelebranten in Gold und
Spitze bis zum Altar.
Das Flehen Israels zu seinem Gott vom Anfang der Zeit bis
zum Ende! Im aufsteigenden und sich ausbreitenden Rauch errichtete Unsere Liebe
Frau, die Frauenkirche, mit Rufen, groß mit Gott, ihr eigenes Magnificat!
Und dieses elende Kind, das ich war! – Ja, ich selbst,
ich wiederhole! – was habe ich getan, um mich so hinreißen zu lassen?
Die letzten Verse zeigen
den reifen – ja sogar alten – Mann, der über den wichtigsten Tag seiner Jugend
und den nahenden Tod nachdenkt.
Meine Liebe Frau, dass Du alles, was ich getan und
geschrieben habe, als nichtig betrachten könntest!
Und dass ich vor Dir treten könnte, gesegnet unversehrt
und leer, im Grunde genommen meiner ganzen faden Literatur beraubt!
Lass mich innehalten und meine Gedanken sammeln in der
Erwartung dessen, was in kurzer Zeit geschehen wird,
Wie jemand, dem etwas Schreckliches passieren wird – zum Beispiel,
wenn er die Augen hebt und Dich sieht! und so tut, als hätte er keine Angst!
Unseren
Herrn und Unsere Liebe Frau in heiligen Räumen finden
Eine Kirche zu betreten
ist eines von M. Claudels Lieblingsthemen, das er in mehreren seiner Stücke
verwendet. Denken Sie an den Anfang seines Die
Jungfrau am Mittag.
Es ist Mittag. Die Kirche ist geöffnet. Ich muss
hineingehen.
Mutter unseres Herrn, ich bin nicht gekommen, um zu
beten.
Ich habe nichts zu geben und nichts zu erbitten.
Ich bin hier, meine Liebe Frau, nur um Dich anzuschauen.
Um dich anzuschauen, vor Freude weinen, im Wissen,
dass ich dein Sohn bin und Du da bist.
In der gotischen
Architektur geht es darum, die Herzen zu Gott zu erheben. Sie zwingt die
Person, zum Himmel zu blicken. Mit Ausnahme von Chartres ist Notre Dame vor dem
Brand das beste Beispiel französischer gotischer Architektur auf der Welt.
Viele Besucher teilen Claudels Inspiration. Nur wenige haben so schöne Worte
verwendet, um sie zu beschreiben.
Das
Erhabene vermeiden
Solche Inspirationen
fielen während der Herrschaft des „Geistes des Zweiten Vatikanischen Konzils“
in Ungnade. Die Kräfte des „Aggiornamento“ mieden alles, was Ehrfurcht
einflößte. Die Modernisten machten die Opfer von Generationen zunichte, indem
sie sie im übertragenen (und manchmal auch im wörtlichen) Sinn mit Vorschlaghämmern
bearbeiteten. Die neu umbenannten „Anbetungsräume“ wurden neu gestaltet, damit
sich die Menschen wohlfühlen. Alles drehte sich um die „Gemeinde“ und nicht um
die Heilige Mutter. Hochaltäre wurden auf menschliche Proportionen reduziert.
Wandmalereien wurden mit beiger Farbe übermalt. Kirchenbänke wurden verlegt,
damit die Gemeindemitglieder einander ansahen, anstatt sich nach Osten zu Gott
zu wenden.
Das Schöne wurde banal;
das Ehrfurchtgebietende wurde einfach nur schrecklich.
Die Modernisierer täten
gut daran, sich an ein weiteres Zitat von Claudel zu erinnern.
„Für Dinge und Gedichte gibt es nur eine Art, neu zu
sein, und zwar wahr; es gibt nur eine Art, jung zu sein, und zwar ewig.“
Notre Dame in Paris muss
nicht modernisiert werden, denn die Kathedrale verkörpert die menschliche
Beziehung zum Wahren und Ewigen. Die gesamte Kirche muss gegen die
Restaurierung protestieren und verlangen, dass Notre Dame die Schönheit behält,
die Paul Claudel und so viele andere dort gefunden haben. Die Kathedrale ist
das Haus Unserer Lieben Frau und sollte ihr nicht genommen werden. Sie darf
nicht in eine Höhle von Kulturdieben verwandelt werden.
https://www.tfp.org/how-notre-dame-cathedral-converted-paul-claudel/
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